元代绘画的历史背景 元代社会绘画背景
一,元朝书画特色是,对笔墨的突出强调.也就是说,绘画之美不仅在描画自然,而且在于描画本身的线条、色彩,也就是笔墨本身.笔墨本身具有了独立审美价值,所以,.
元代画家的历史背景和绘画的关系元代绘画中,文人画占据画坛主流.因元代未设画院,除少数专业画家直接服务于宫廷外,大都是身居高位的士大夫画家和在野的文人画家.他们的创作比较自由,多表现自身的生活环境、情趣和理想.山水、枯木、竹石、梅兰等题材大量出现,直接反映社会生活的人物画减少.作品强调文学性和笔墨韵味,重视以书法用笔入画和诗、书、画的三结合.残山剩水体现了被异族统治的无奈.
元代美术史元青花
元代画发展进程中国画的发展—元代的绘画王冕:《墨梅图卷》(北京故宫博物院藏) 6.王冕元之未,有王冕,爱读书,家贫寒;佛灯下,苦钻研,试不第,难为官.归隐去,九里山,卖.
文人画艺术为什么会在元朝获得充分发展书画同源说的历史沿革 商周时代的甲骨文和金文中保存有大量图画文字,这些字包括象形与指事两种功能.这些文字具有一定的绘画因素和广泛表现范围.它首先是对于人.
总结元代山水画在中国山水画史中的意义与地位元代山水画发展趋势是在重视对古代传承的基础上创新立意.元代绘画中以山水画成就最高,尤其是水墨山水画方面有了空前的 大发展,后人评价元代的山水画曰:“潇洒.
元代艺术在美术史中的地位元代的绘画脱离了宫廷气氛,文人画获得了突出的发展.文人画多取材山水、花鸟,借以抒发“性灵”和个人抱负.画家以“元四家”(黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙)为代表,并开启后来中国山水画主流.入仕元朝的画家也对中国绘画有重要影响.赵孟頫提倡复古,主张青绿设色和古朴的山水构图,著名的作品如《鹊华秋色图》可为代表.而由于道教艺术在元代颇为活跃,多有壁画及外销画作流传,《永乐宫壁画》是此类绘画的代表作.元代是景德镇真正驰名的时期,最著名的瓷器即为青花瓷和釉里红.龙泉窑的青瓷也非常著名,外销数量甚多.
论述我国古代唐宋元时期绘画的差异及形成因素唐代文化自信,故作品雍容华贵,有泱泱大度之风,无拘无束之意;宋代经济鼎盛,因家国变故,所以作品呈现豪放与婉约之气,实乃政治环境所致;元代疆域最大,因外族统治,汉人郁郁,升迁无望,故寄托于山水,作品隐含两重人性;明代如温吞水,社会风气偏向实用,是故器物偏粗,美术作品亦难有精致与突破之作;清代盛衰交替,是故美术作品的造诣呈现先扬后抑之势,佳作纷呈、精致妩媚、百花齐放;
文人绘画兴起于元的原因元朝入主中原后,毳幕之民,【不知文艺之足重,政教之旨趣既殊】这个道理.因此,使得当时的民众心理,与宋朝时期的生活相比,其心理也随着发生了改变,在改变过程中其对艺术的影响亦呈特殊之势.画艺部门,将原来的画院缩减为御局,对画师的待遇、职称等皆不如前朝之隆盛,而且,供职其内的画家仅视为役使所用的画工画匠.如此一来,文人学士等皆磋吁奴隶之苦,深感其:上既无积极之倡导,而下自恨其生不逢辰,在当时无论仕与不仕,皆欲借笔墨以自鸣高,抒亡国之恨,发散胸中之郁气,从此“文人画”大行其道,逐渐发展并确立其在画坛中不可或缺重要地位.
宋元时期绘画的不同之处 历史“宋画求真、元画尚意”.在宋人的绘画当中,对于客观事务的描绘和反映确实达到了非常精细的程度.所以宋人的世界观是非常系统和深刻的,当我们在欣赏很多宋画时.