天平山下初识君，云做衣裳雨为媒！莺莺绕绕回目眸时，君思我来我思君。这首自己写的诗有啥问题吗？
- 苏轼的《蝶恋花.暮春别李公择》的写作手法、写作背景是什么?
- 苏东坡的妹妹苏小妹曾戏弄哥哥脸长,写了首什么诗?
- 李白的 峨眉山月半轮秋,引入平羌江水流。 是描写的什么美丽风景
- “峨眉山月半轮秋引入平江江水流”出自哪首诗？作者是谁？
苏轼的《蝶恋花.暮春别李公择》的写作手法、写作背景是什么?
一 《蝶恋花》（花褪残红青杏小）的误读
东坡这首《蝶恋花》可谓脍炙人口，但对其词意的理解则历来多有不同。曾在《文汇报》上读到一篇署名为黄玉蜂的文章（以下简称“黄文”），则是这样提及苏东坡以及这篇词作的：
苏东坡晚年被贬到岭南，有一天出去散步，听到隔壁传来欢声笑语，原来是几个少女在荡秋千，这位大师被深深地吸引住了，踮起脚跟偷窥，激起了一阵阵的冲动。回来后写了那首有名的《蝶恋花》。……“天涯何处无芳草”、“墙里秋千墙外道”、“多情却被无情恼”，这妙不可言的诗句，早已嵌入中国一代一代知识分子的灵魂之中。不过对这些诗句，历来解读颇多谬误，有的虽知其意而不肯直说，吞吞吐吐，闪烁其词，其实，只要不过分冥顽，这些诗句是不难理解的，把它翻译成白话，就是：“人间到处都有好姑娘”，“但我们之间隔了堵墙”，“我想占有她，她却不爱我”。何等坦白！何等率真！东坡同志不愧旷达之士，心态极度青春，却又相当绅士。自己虽“爱”少女，但承认已经不“般配”，不“交融”了。他与她之间客观上已隔了一堵不可逾越的“墙”。既然如此，可不能去伤害那些天真无邪的小姑娘哦——那年，这位老同志还不满60岁。（2004年12月29日11版“文汇笔会”）
文章还将东坡与700年后七十多岁高龄而向19岁的少女求婚被拒绝后毅然离开的老歌德并提，显然作者是有感而发，文章的指向非常清楚，读者自可领会。
我们并不反对借古讽今，但是，在牵扯到古人尤其是苏轼这样一位伟大的历史人物时，其评说的口吻也应当是恭敬的，至少不该用以上那种轻慢调侃的语气，相信这种故作“潇洒”、“青春”的预期会让很多读者心中感到很不是滋味。这还是其次的，最关键的是此文对东坡这首《蝶恋花》的解读，这种所谓“直说”的“翻译”，虽然算得上是“坦白”、“率直”、却“谬误”得更彻底。
将古典诗词的一些句子灵活运用，甚至断章取义，固然无伤大雅，如东坡这首词中的“天涯何处无芳草”这一句，甚至可以用来安慰失恋的少年，但这只是活用，并不能表明原词词意。
笔者翻阅了一些专业书籍，发现对这首词还有更有意思的“解读”，如《宋词大词典》在这首词的条目下这样写道：
咏春词。上片写暮春自然风光，从郊游少年视角出发……“天涯何处无芳草”，既是对暮春景色拓开一境，又点明游春少年与佳人隔开，笑声牵动少年春心，也引起少年烦恼。自然春意与人情相绾合，表现出惜春少年朦胧的恋情萌动及迷失的怅惘。（王兆鹏、刘尊明主编，凤凰出版社，2003，795页）
这本辞典出于专业人士之手，将词的抒情主人公变成了“郊游少年”，显然受了后来戏曲《墙头马上》一剧剧情的影响，完全理解成了一首艳情词。
二 该如何正确理解苏轼的《蝶恋花》（花褪残红青杏小）
那么，到底应该如何理解这首词呢？
对古典诗词的解读离不开知人论世。东坡创作此词的时间，学界大多认为是在宋哲宗绍圣元年（1094），是新党再度执政，他被迫远谪之时。孔凡礼的《苏轼年谱》卷34记曰：绍圣二年（1095）乙亥，六十岁，此年九月，“与朝云闲坐，命唱《蝶恋花》‘花褪残红青杏小’朝云颇伤感，遂罢”。并转引《林下诗谈》曰：“子瞻在惠州，与朝云并坐，时青女初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白唱‘花褪残红’，朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草”也。’子瞻翻然大笑，曰：‘是吾正悲秋，而汝又伤春矣。’遂罢。朝云不久抱疾而亡，子瞻终身不复听此词。”（中华书局，1998，1213页）
邹同庆、王宗堂《苏轼词编年校注》也将此词系于绍圣元年春，作于惠州。并说“词中‘天涯何处无芳草’之‘天涯’，是苏轼贬官岭南时诗文中惯用词语。另如绍圣二年在惠州所作《次韵正辅同游白水山》时诗云：‘只知楚越为天涯，不知肝胆非一家。’绍圣四年惠州所作《次韵惠循二守相会》：‘且同月下三人影，莫作天涯万里心。’故本词中之‘天涯’，亦非泛言，当指地处偏远的惠州。”认为此词：“上片写伤春：触目红花纷谢，柳棉日少，青杏初结，普天芳草，充满了繁华易逝，‘流水落花春去也’之意。下片写伤情：借‘多情却被无情恼’的意象，寓有对朝廷一片痴心却被贬官远谪的惆怅，含蓄地表达出作者仕途坎坷、漂泊天涯的失落心情。”（中华书局，2002，754—755页）
苏东坡的妹妹苏小妹曾戏弄哥哥脸长,写了首什么诗?
苏小妹曾戏弄哥哥脸长，写了去年一滴相思泪，今日方流到腮边。北宋时期有个大文豪叫苏东坡，其妹妹苏小妹也是个出名的才女。兄妹俩人常对诗取乐，曾互作打油诗戏谑对方。相传苏小妹是门楼头，即前额突出。苏东坡就嘲笑道：未出庭前三五步， 额头先到画堂前。苏东坡脸长得长，苏小妹就回敬道：一滴相思泪，流不到腮边。苏小妹相传为苏轼妹妹，野史载其名苏轸，是当时出了名的才女，民间更有“苏小妹三难秦观”的故事流传。
“苏小妹”这个名字，在中国民间知名度极高。她的名字最早见于南宋无名氏的《东坡问答录》(又名《东坡居士佛印禅师语录问答》），“东坡之妹，少游之妻也。”明末清初作家冯梦龙的《醒世恒言》里，有“苏小妹三难新郎”的故事；清代文人李玉的《眉山秀》里，浓墨重彩地描写了苏小妹的才华横溢、文思敏捷。
扩展资料：
众所周知，道士苏东坡有不少的和尚朋友，佛印便是其中一位。一次，苏东坡和佛印在林中打坐。过了很久，佛印对苏东坡说：“观君坐姿，酷似佛祖。”苏东坡大喜，他看到佛印的褐色袈裟拖在地上，便对佛印说：“上人坐姿，活像一堆牛粪。”佛印听了，只是微微一笑，然后说道：“我看你却像一尊佛”。
苏东坡心想不禁暗暗得意。回家后，他把这件事告诉了苏小妹。苏小妹听了哥哥的话，说道：“哥哥，你又输了。佛家有经云：心有所想，目有所见。佛印心中有佛，所以看你像佛；而你看他像牛粪，是因为你心中只有牛粪呀！”
参考资料来源：搜狗百科——苏小妹
李白的 峨眉山月半轮秋,引入平羌江水流。 是描写的什么美丽风景
“峨眉山月半轮秋，引入平羌江水流”描写的是：出了远游的时令是在秋天，秋高气爽，月色特别明亮。
《峨眉山月歌》
唐代：李白
峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
译文：
在一个秋高气爽的夜里，峨眉山上，半轮明月高高地挂在山头。月亮倒映在平羌江那澄澈的水面，像一个好朋友一样，陪伴着我。夜里我从清溪出发奔向三峡，到了渝州就看不到你（峨眉山上的月亮）了，使我思念不已。
扩展资料：
写作背景：
这首诗是李白年轻时的作品。此诗是李白初离蜀地时的作品，大约作于开元十二年（724年）秋天。
《峨眉山月歌》是李白最早的一首写月诗。这首诗写于他出蜀远游，向三峡进发的途中，他怀着“遍谒诸侯，海县清一”的政治抱负和生活理想，扬帆东下，辞亲远游。然而这个青少年生活过的山清水秀的蜀地，又使他踌躇满志的胸中萦绕着留恋的情绪。
七绝只有二十八字，这首诗五个地名共十二字，句句都有地名，这在唐人七绝中，确是绝无仅有的。这首小诗把纪行、写景、抒情融为一体，因此这些地名在诗中所起的作用。也值得细心推究。“峨眉山”、“平羌江”是具有诗情画意的两个地名。
一是巍峨俊秀，一是碧绿可爱，再加上明月相映，那样的美景就自然可爱了。当然它还交待了诗人的游踪。“影”指月影，“入”和“流”两个动词构成连动句式，是说月影映入江水，又随江水流去。生活经验告诉我们，定位观水中月影，任凭江水怎样流，月影却是不动的。
“月亮走，我也走”，只有观者顺流而下，才会看到“影入江水流”的妙境。所以此句不仅写出了月映清江的美景，同时暗点秋夜行船之事。意境空灵入妙。
李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。
“峨眉山月半轮秋引入平江江水流”出自哪首诗？作者是谁？
出自《峨眉山月歌》，作者是李白。
原文如下：
《峨眉山月歌》李白
峨眉山月半轮秋，
影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，
思君不见下渝州。
赏析：
在一个秋高气爽、月色明朗的夜里，诗人乘着小船，从清溪驿顺流而下。月影映在江水之中，像一个好朋友一样，陪伴着诗人。但在从清溪到渝州的旅途中，月亮总被两岸的高山挡住，使诗人思念不已。
译文：
高峻的峨眉山前，悬挂着半轮秋月。流动的平羌江上，倒映着月影。
夜间乘船出发，离开清溪直奔三峡。想你却难相见，恋恋不舍去向渝州。