艾青的浪表达了什么情感？(艾青的浪是什么写作手法?诗人为什么对浪有喜爱和感激之情？)
- 艾青的浪是什么写作手法?诗人为什么对浪有喜爱和感激之情？
- 艾青的石礁表达了他什么样的感情
- 艾青《浪》中诗人说 或许是无理的性的，又说 而卧却爱那白浪，二者是否矛盾？
- 艾青的礁石这首诗歌 表达了作者怎样的感情
艾青的浪是什么写作手法?诗人为什么对浪有喜爱和感激之情？
《浪》这首诗产生了，产生于1937年5月上海吴淞炮台。
诗人心中有一种希望，期待着把这种希望抒发出来。诗人希望的是一种力，这种力是强大的，能摧枯拉朽，能荡涤大地上的一切污泥浊水，能在困难重重之中冲出一条路来……而这希望如何抒发出来呢？如何才能把这种希望表达得集中、鲜明、形象？诗人看到了浪，看到了浪的力量。于是，诗人机敏地抓住了这一契机。
这也许就是一种灵感吧！灵感，说起来似乎很神秘，其实，它对创作者来说，是经常出现的，是可以感触到的，是可以捕捉到的，是实实在在的。
灵感，是埋于地下的种子，在养分和水分的养育之后，突然钻出地面的一种冲动。
灵感，是诗人通过联想，将两种事物联结起来时所产生的火花。
但有了灵感，并不等于就会获得一首好诗。要想把灵感变成一首好诗，还必须有把握灵感、驾驭灵感的能力。
在这方面，艾青有着自己丰富的经验。在有了灵感之后，他说：就要“以全部力量去完成自己所选择的主题”，“使你的感觉与思维在每一个题材袭击的时候，给以一致的搏斗，直到那题材完全屈服为止。”
这就是说，在创作中，有了感觉之后，并由感觉引起诗情之后，就要集中全力去思考去想象，将思想，将感情，尽可能地凝聚于具感的意象之中，一直到艺术形象满意地完成止。这一创作过程是艰难的，但诗人必须不畏艰难，全力以赴，才能达到较好的艺术效果。
《浪》这首诗，艾青正是以全部力量去完成了自己所选择的主题。
这首诗写得很集中。集中，是艾青在诗歌创作中对自己的一种要求，也是他写诗成功的奥秘之一。
《浪》这首诗，紧紧地围绕着主题展开。那就是写浪的力量，写对浪的赞美。
写浪的力量，又从两个方面展开。一方面写浪的力量的破坏性——浪会“啮啃岩石”，浪会“折断船橹”、“撕碎布帆”，会造成许多“航行者的悲惨的故事。”但诗人强调的重点含意并不在这里，重点是在强调浪的这种力量“或许是无理性的／但它是美丽的”。为什么美丽？诗人没有明说，留着让读者去思考。其含意的深邃也就在这思考之中了。
从这首诗的结构上来看，也很简明、集中。从第一句“你也爱那白浪么——“，到“而我却爱那白浪”，这似乎只是一问一答，就把这首诗完成了。这真是功到自然成，这样一首好诗，就是在这样的不经意之中推到读者面前。
我们应仔细地看一下这首诗的末两行。
“而我却爱那白浪／——当它的泡沫溅到我的身上时／我曾起了被爱者的感激”。
这末两行，在这首诗中起着举足轻重的作用。对这首诗的色彩、格调、含意都有着重大影响。
前面是写别人爱不爱浪，这里是写“我”对浪的态度，除了肯定地说：“而我却爱那白浪”外，诗人进一步写了“我”与浪的关系，并带有浓重的感情色彩。不仅指出了“我”爱“浪”，而且写了“浪”爱“我”：泡沫溅到了我身上，是浪对我的爱抚，因而我产生了感激——一个被爱者的感激。这细致入微的细节描绘，这浓重的感情上的交汇和流露，使这首诗整个地变得活了，亲切了。而诗的深沉含意，更引起了读者的进一步思考。
在语言上，这首诗也很讲究。虚与实相结合，错落有致。诗人对于诗的语言，曾说过这样的话：
“语言的效果，完全看作者把它安排在什么地方。语言和语言的关系，就像各种不同化学成份摆在一起，可以发生完全不同的效果。一根火柴放到水里就失去了作用，而当它放到火里，就会突然燃烧起来。有时，出于冷静的理智的语言，被放在那些充满感情的章句一起，会引起一种反衬的作用，而且可以借它来暗示这些感情的章句是在明确的理智基础上的。”
这见解是很精辟的。
语言中的词汇是有其具体的规定的，有它的内含和外延。但用在诗里的时候，因相互关系的影响，就会发生千姿百态的效果。这就要看诗人怎样来巧妙地安排了。艾青对语言的见解，是说语言是活的，不是一成不变的，因而，诗中的语言才有千变万化的魅力。
《浪》这首诗就巧妙地运用了语言与语言的这种相衬性。诗中有冷静的理智的语言：“或许是无理性的／但它是美丽的。”又有充满感情的语言：“而我却爱白浪——当它的泡沫溅到我的身上时／我曾起了被爱者的感激。”这就使语言间有了变化，增强了诗的表现力和感染力。也使读者不感到乏味，会感到一种兴奋，一种快感。
浪是有力量的，诗人期待着这种力量。
《浪》也是有力量的，是诗人精心创造了这种力量。
艾青的石礁表达了他什么样的感情
《礁石》是艾青的一首短诗，只有两节八句，但是，这首八句组成的简短的抒情诗，却用了比拟、象征等好几种写作手法，创造了歌一样的旋律、画一样的景色、无穷的想象空间和深厚的意蕴。
从诗歌的声音语言层面分析，这首诗歌采用的是“自由诗体”，就声音特点看，并不讲究对句、平仄、押韵等等旧体诗歌的规矩，但是，其声音方面也并非完全没有节奏，比如第一节第一句的两个“浪”字，可以算“同韵”，与接下来的第二节第二句句末的“样”，是同一个韵，与第四句句末的“洋”虽然平仄不同，但是仍然是同一个韵，这样，就在一定时间内形成一种音韵的循环，增加了语音和谐，构成了歌一样的旋律。从诗歌的句式看，长短比较自由，但是最长的一句“每一个浪都在它脚下”只有九个字，最短的一句“一个浪，一个浪”是六个字，其余几句觉得字数介于中间，显得相对整齐，体现了闻一多先生所说的“诗歌的建筑美”。这种分行、相对整齐的句式，使我们从外观上一眼就能看出它与散文、小说句式的区别，这既是诗歌的惯例，也是区分诗歌和其它文体的最表面的形式。
从这首诗歌的意境看，简短的八句诗，给我们描绘了两个主要的画面：第一个，是无数浪花被礁石打成碎沫；第二个，是礁石屹立，面对浩瀚的海洋。这两个画面，其实是同一个画面，所不同的是，第一个画面，着重描绘了被打碎的浪花，第二个画面，着重描绘了挺立的礁石，视觉的中心点有了变化，使读者关注到不同的层面。这就是说，“主导意图”有所不同，第一个画面的主导意图，在于揭示“浪花”的反复攻击，第二个画面的主导意图，在于突出礁石的傲然屹立。而且，诗歌语言构筑的画面，和真实的绘画有所不同。在诗歌中，画面是动态的，就像在电影和电视中，视角是移动的，景物也是变动不居的，而绘画中，作者却只能采取一个固定的视角，其画面虽然也力图用特殊的笔墨语言写出“动态”，但是，相比而言，总是静态为主。诗歌这种画面的营造，比绘画更灵活。但是，诗歌中的画面与绘画的另一个不同，就是诗歌的画面是“间接的”，是借助语言文字，间接描写图像的，而绘画，则是直接描写图像的。
这首诗歌在写作手法上，采取了比拟的手法，如第一、二句：
“一个浪，一个浪，无休止地扑过来”
用“扑过来”描写浪花，无疑，是把浪花比喻成“人”的写法，本来没有生命的浪花，好像也有主观意志，能主动对礁石发起攻击。而接下来的是：写礁石“打碎”浪花，同样把礁石拟人化了，客观事物的相磨相荡，仿佛是人与人的斗争。这里，就有了比喻、拟人，同时，在更深的层次上，有“移情”的作用。客观事物本来没有什么意志、目的，但是在作者看来，它们却似乎有了意志、目的，实际是作者把自己的思想感情“投射”到了外物身上，给没有生命的东西赋予了生命。就像杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的句子一样，花何尝溅泪？鸟何尝惊心？不过作者“感时”、“恨别”，心意悲伤，带着情感的有色眼镜去看待外物，觉得外物好像也在悲伤一样。这首诗歌的第二节，进一步写礁石的“脸”、“身”和“笑”，更是清楚明白的拟人，而“移情”的审美心理活动，仍然渗透在其间。这样的写法，使客观世界变得“人情化”，赋天地以生命，使生命的活力鼓荡在宇宙间，确实是打动人心的好诗。
这首简短的诗歌，通过比喻、拟人的手法，注入作者的感情。但是，并没有把事情说尽，而是只简单地勾勒了两个画面，抓住事物的特点，而对其内涵，则采取“省略”的方式，没有做出什么说明，这就增加了读者猜测和想象的空间。在艺术中，“形象大于思想”，思想往往阐述得清楚明白，也就没有多少想象的余地，而没有想象的余地，没有给读者留出“填空”和“对话”的空间，也就不能引发读者的“兴味”，更不要说什么“领悟”和“畅神”了。相反，这首诗歌，语言凝练，采取“暗示”的手法，只作形象的勾勒，不作意义的阐发，把其中的意韵留给读者去体会，增加了诗歌的美。
这首诗的意蕴，具有无限阐发的空间。这可以一般地看作两种力量的斗争，又可以看作具体而有所指的敌我较量。还可以把礁石看作坚韧、不折不挠的精神的代表，等等。
综上所述，这首诗歌是比较优秀的诗歌。
艾青《浪》中诗人说 或许是无理的性的，又说 而卧却爱那白浪，二者是否矛盾？
不矛盾！浪充满了力量，无理性的力量！没有束缚，没有思想，没有一切的世间烦恼，所有的一切和它没关系，那种自由和无拘束是自己所向往的，又有谁不爱这浪！是对浪无畏的赞美也是作者对自由的向往！
艾青的礁石这首诗歌 表达了作者怎样的感情
《礁石》是一首诗情浓郁而又耐人寻味的咏物小诗。诗中诗人从全新的角度观察事物，并将自己的思考熔铸于“礁石”这一具体意象中，讴歌了“礁石”的光辉形象。
“一个浪，一个浪，无休无止地扑过来”，一个“无休止”，一个“扑”，状写了海浪的气势汹汹，不可一世，“无休无止地扑过来”，足见海浪之多，时间之长，它是决心要把礁石冲击得粉身碎骨的，不达目的誓不罢休。深受海浪的无情扑打，礁石该怎么办呢？为了生存，它顽强地同海浪进行斗争：“每一个浪都在它脚下/被打成碎沫、散开……”这是何等镇定、勇敢！面对强敌，面对困难，礁石主动迎击，把敌人踩在“脚下”。这里，寥寥数语便把礁石坚强、勇敢的形象刻画的淋漓尽致。透过礁石形象我们不难发现，礁石其实也是诗人坚忍不拔的自我精神的真实写照。
礁石在与浪的搏斗中，它的脸上和身上“像刀砍过的一样”，“但它依然站在那里/含着微笑，看着海洋……”经过巨大的磨难，礁石虽然伤痕累累，但它仍巍然屹立，含着微笑，看着海洋，对胜利仍充满信心，足见礁石是何等的自信与伟大。因此，我们不能仅仅把它当成一块普通的石头，也不能仅仅局限于艾青的自我形象，我们还可以把它看成是那些敢于反抗压迫、抵制逆流的英雄形象。他们不畏强权，勇于抗争，用微笑面对困难和险阻，他们应是时代和社会的中流砥柱。
除此，我们甚至可以把“礁石”视作一切被压迫民族、一切被压迫人民抗击旧世界、旧势力的力量象征。通过世界民族斗争的历史，我们依稀可见被压迫民族的窘境：入侵者妄图动用一切暴力手段来消灭、摧毁被压迫民族人民的意志和愿望，扼杀他们的反抗意识和进步要求。然而诗人深信，只要这些被压迫民族的人民，采取积极的态度，勇敢地迎接各种挑战，胜利的曙光终将出现。
总之，全诗含蓄蕴藉，寓意深刻，诗人用象征手法赋予礁石以“弦外之音”、“象外之旨”，大大增强了诗歌的艺术感染力。满意请采纳！