如何理解美术作品内容和形式的关系？ 怎样理解内容与形式的辩证关系
如何理解艺术作品内容与形式之间的关系
艺术作品内容与形式的关系
1.艺术作品内容与形式的关系
在艺术创作过程中，艺术作品的内容决定形式的产生。艺术家在创作过程中或根据雇主的需要或为生活中的某件事而激动产生了创作欲望，确定了作品的内容，最后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。达·芬奇的《最后的晚餐》为了突出即将受难的耶稣，因而画面用上了对称的构图，将众人分为两个小组安排在位于画面中心耶稣的两侧，使其成为中心人物，因而这幅画的形式是由它的内容所决定的。
2. 形式反作于内容
形式不是消极的，被动的，而是积极能动的反作用于内容。齐白石的《墨虾图》在构图的处理上让人感觉到虽不画水但却有水的奇妙，使人感觉到“气韵生动”“以形写神”的境界。
3艺术作品内容与形式是相互依存密不可分的
任何一个具体的艺术作品都是内容与形式的统一，内容与形式是相互依存密不可分的。任何形式都渗透着内容，任何内容都通过形式显现。徐悲鸿的《群马图》表现出了中国画静中有动的内涵，在笔墨表现上讲究中国画的“墨分五色”，达到了明暗变化的效果，是他笔下画出的马充满了勃勃生机，这些都体现了艺术作品内容与形式的统一性。
4.割裂艺术作品内容与形式的关系所导致的错误
任何一幅优秀的艺术作品都是具有内容与形式的完美统一性，任何形式主义和形式虚无主义都会对优秀的艺术作品形成一定的阻碍。在内容与形式的关系上，存在着形式主义和虚无主义两种偏颇的观点，这两种观点都是对艺术作品中内容与形式孤立而又片面的看法，都会对一件艺术作品的最终成功造成一定的影响。
如何理解艺术作品内容与形式的关系
艺术作品的内容和形式是对立统一的。内容和形式相互依存、相互作用，在一定的条件下相互转化。 内容和形式是相互对立的。首先，对于缺点的具体事物来说，内容和形式的界限是绝对的。形式就是形式，内容就是内容，二者有原则的区别，不能混为一谈。其次，内容和形式在事物发展中的地位和作用不同，内容是事物存在和发展的基础，居于支配地位。形式则处于从属地位。再次，内容是活跃的、经常变动的，形式则是相对稳定的。 内容和形式又是统一的。内容和形式是相互依存、不可分割的。内容总是某种形式的内容，形式总是某种内容的形式。任何事物、系统都是一定内容和一定形式的有机统一体。离开了事物的诸要素，就谈不上要素的结构及其表现方式，因此内容是形式的基础，离开了基础形式是不存在的，而事物的要素必须通过结构结合起来，才能形成完整的有机统一体，构成现实的事物。所以，任何要素都必须借助与形式而存在，离开了形式，现实的事物不可能存在。现代资产阶级形式主义的流派，自称是不表现内容的，这恰恰反映了它们内心空虚，也正是为了掩饰其作品中思想颓废的内容。 内容和形式是相互作用的。首先，内容决定形式，形式必须服从内容。在内容和形式这对矛盾中，内容居于矛盾的主要方面。有什么样的内容，就要求有什么样的形式。内容变化了，形式迟早也要发生变化。无数事实表明，任何新的内容出现，总会找到与它相适应的新形式。我国在经济体制改革中，发展以国有经济为主导的多种经济形式，这是由社会主义初级阶段生产力的实际状况所决定的。当然内容决定形式，并非说同一的内容只能采取一种形式。实际上，事物在由可能向现实的转化过程中，由于种种原因，同一内容可以采取多种形式，同一形式也可以表现不同的内容；新内容可以利用旧形式，旧内容也可以利用新形式。归根到底，形式是在一定内容基础上形成，并由一定的内容所决定的。因此，我们分析问题首先要注意事物的内容。 其次，唯物辩证法在承认内容的决定作用的同时，认为形式对内容有着积极的作用，因为形式是内容诸要素的结构方式，要素的结构方式如何，对内容的发展具有反作用。形式对内容的反作用有两种情况：适合内容的形式，对内容的发展起着积极的促进作用；不适合内容的形式，对内容的发展起着消极的阻碍作用。形式对内容的不合适，存在三种情况：一种是形式落后于内容，这种形式在事物产生的初期阶段是适合于内容的，后来由于内容的发展才变得不合适。一种是形式超越内容，这种形式对于内容发展的将来阶段是合适的，而对于现阶段就变为不合适。最后一种是形式和内容根本相抵触，这种形式不论在内容的过去、现在、将来的发展都不适合。对于前两种不合适的内容的形式，通过改革可以加以调整，使之适合于内容，而对后一种形式，必须坚决抛弃，否则它会阻碍内容的发展。正因为形式对于内容有巨大的反作用，所以那种不重视形式的做法是错误的。 内容和形式在一定的条件下互相转化，因为内容和形式的区分是相对的。内容和形式在特定的关系中界限分明，不能混淆，但在他们之间没有不可逾越的界限。这是因为事物的结构和组成是错综复杂地联系在一起的，因而就事物的总体而言，内容和形式之间没有绝对的界限。由于事物联系的变化、条件的变化，使得内容和形式的区分是相对的，可以相互转化。在这一关系中为事物的内容，在另一关系中可以成为事物的形式，反之亦然。如生产关系，在社会生产方式中是形式，而在社会形态中却是内容。因此，对事物的内容和形式的区分，必须根据研究的对象进行具体分析。 内容和形式的对立统一及其相互作用，构成了它们的矛盾运动。如前所述，在内容和形式这对矛盾中，内容是矛盾的主要方面，起着决定作用，它非常活跃，经常处于变动中，形式对内容虽然有着巨大的反作用，但由于它具有相对稳定性，对于内容它有个适应的过程，而且往往落后于内容的发展。因此在事物的发展过程中，二者的矛盾运动就呈现为，形式由开始由对内容的基本适合，发展到为基本不适合。当事物突破旧形式，建立新形式时，又达到新的基本适合，内容和形式就是这样由基本适合—基本不适合—新的基本适合，循环往复地发展着。这就是内容形式矛盾运动的辨证法。
如何理解艺术作品的内容与形式的关系?
"优秀艺术作品"这个定义就非常的泛泛，假设定义为优秀的，那么定义者和他个人的修养程度有直接的关系。假设有内容，假设一定要定义形式，那么前者的关系一定是后者的灵魂，当然后者是肉体！但这又是矛盾和不合理的，因为好的艺术品她一定不是作者要表达东西或所谓某种思想的宣泄，当然就没有形式所谈。优秀的艺术品一定是生活中美的事物的再现和扑捉，并不代表作者所谓的要表达的什么。看看杨飞云老师的画，没有内容，不需要什么形式，但她那样的美那样的叫人喜欢；再看看雍正的素色瓷器无论是12色盘，还是茶叶末色，没有内容，更不要什么形式；再大点讲，蒙娜丽莎，也无非就是一张女人的肖像，叫个画家就会用的油画写实技法。。。。。。可她却~~~~~~~~~
(*^__^*) 嘻嘻……~~喝了点，没大，说多了点，还行，不是很啰嗦~~见笑见笑！
艺术作品的内容和形式之间是什么样的关系
艺术作品既有内容也有形式，其应是相协调的关系，即以适当的形式去表现和诠释内容，也可以是以适当的内容来适应一种特定的形式，如，悲剧内容适用文学或戏剧以及连环画的形式去表现，而不宜采取相声和漫画的形式。壁画适合表现大题材，而小品只能表达小事件，等等。