贡布里希 贡布里希是哪国艺术史家
贡布里希,英国艺术史家,艺术史,艺术心理学和艺术哲学领域的大师级 人物 《艺术发展史》是讨论艺术的著作中最知名也最畅销的一本.四十五年来,其地位依旧无可.
贡布里希的其它已译成中文的著作还有:《艺术与人文科学》,范景中编选,浙江摄影出版社,《理想与偶像》,范景中等译,上海人民美术出版社,《象征的图象——贡.
贡布里希的艺术成就贡布里希是艺术史、艺术心理学和艺术哲学领域的大师级人物.他有许多世界闻名的著作,其中《艺术的故事》从1950年出版以来,已经卖出400万册. 1999年湖南科学.
谁能提供 《艺术发展史》贡布里希 的笔记或重点?《艺术发展史》读书笔记之一 与一般美术史不同,E·H·贡布里希的《艺术发展史》既不是简单地罗列史实 ,也不是用一些抽象难懂的“主义”来概括美术史,而是描述.
贡布里希认为什么是秩序感在绘画艺术中,秩序是产生绘画形式美: :的重要因素.优秀的绘画作品中的形式诸要素之间,存在着某种特殊方式来组织构建美!妙和谐的秩序关系,这些和谐有序的审美形{态符合人们视觉感知秩序的需要,这种经过!画家凭感觉或主观自觉地组织构建的形式样1式,即是绘画艺术中秩序感的建立.绘画形式中的秩序感应呈现这样的画1「面图式:从画面的构图结构、绘画形式因'素到物象形态都呈现出平衡简约、条理规1范、平面规则的特征,创造出一个更集中、}更简约、更概括的视觉审美形象,并迅速传{「达着画面所具有的形式秩序意味,这种秩,:序意味是… wwwki/article/cjfdtotal-msdg200605021.htm
贡布里希的《艺术的故事》是讲艺术史还是什么?傅雷的《世界美术名作二十讲》,迟柯的《西方美术史话》,中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著的《外国美术简史》.其次更深点涉及理论的 丹纳的《艺术哲学》,贡布里希的《艺术发展史》,傅雷的《传记五种》,热尔曼巴赞的《艺术史(从史前到现代)》.
如何阅读贡布里希艺术的故事》艺术的故事不同于其他美术史的特点是它并不注重风格的整理和归纳,因为贡布里希说,我们越是进行归纳,就越是容易出错.所以在书中我们可能无法精确的区分浪漫主义和前拉斐尔派等等.这是因为美术史十分庞杂,如果每一个风格代表人物与画作都清晰的描绘的话,这本书可能比我们现在看到的还要厚三倍,这样的话就不能称为入门书了.我们必须跳出它是一本美术史入门书籍的既定想法,把它看作一本故事书来读.它是叙事性的,更加注重历史的起承转折,比如为什么会出现这一流派这一风格,艺术家所在的环境发生了哪些变化等等.明白这一点我们就比较容易读懂艺术的故事,感受贡布里希关于普及艺术史的良苦用心.
谁读过贡布里希的《艺术与错觉》?《艺术与错觉》的主题旨在回答艺术为什么会有一部历史.贡布里希教授从一个我们日常惯见熟闻,可不是出于无知便是由于自命不凡而不屑一顾的问题--艺术家们在描绘现实时为什么会用如此众多的风格--开始,重新检验了许多在我们看来已经理所当然的观念,改变了我们对一些关键性问题的理解.
贡布里希说过这样一句话:“没有艺术,只有艺术家.”他为什么这样说?贡布里希在最后增加的一章中说到“我真诚地希望当我以“实际上没有艺术这种东西”的评语开始撰写这些篇章时,我并未对这种时尚添砖加瓦——因为它已经成为一种时尚.我的意思当然是说,“艺术”这个词在不同的时期指称不同的东西.”艺术是人为制造的产物,在艺术的故事中序言很详细地说了很多.
阿恩海姆与贡布里希在视觉心理学上的异同,能否几句话说清楚?阿恩海姆认为知觉是艺术思维的基础.并由此提出了“张力”说,认为力的结构是艺术表现的基础,而“同形”是艺术的本质. 贡布里希在论述对称与对称破缺,秩序与混沌,装饰与素朴等对立性质对于艺术的关系时,特别强调两极之间的张力.