FHD现代室内设计要点？ 办公空间室内环境的设计要点
现代室内设计的主要原则
室内设计是在以人为本的前提下，满足其功能实用，运用形式语言来表现题材、主题、情感和意境，形式语言与形式美则可通过以下方式表现出来。
一、对比。对比是艺术设计的基本定型技巧，把两种不同的事物、形体、色彩等作对照就称为对比。如方圆、新旧、大小、黑白、深浅、粗细等等。把两个明显对立的元素放在同一空间中，经过设计，使其既对立又谐调，既矛盾又统一，在强烈反差中获得鲜明对比，求得互补和满足的效果。
二、和谐。和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下，使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到谐调，成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。
三、对称。对称是形式美的传统技法，是人类最早掌握的形式美法则。对称又分为绝对对称和相对对称。上下、左右对称，同形、同色、同质对称为绝对对称。而在室内设计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。
四、均衡。生活中金鸡独立，演员走钢丝，从力的均衡上给人稳定的视觉艺术享受，使人获得视觉均衡心理，均衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。均衡和对称形式相比较，有活泼、生动、和谐、优美之韵味。
五、层次。一幅装饰构图，要分清层次，使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次，则感到平庸，室内设计同样要追求空间层次感。如色彩从冷到暖，明度从亮到暗，纹理从复杂到简单，造型从大到小、从方到圆，构图从聚到散，质地的单一到多样等，都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视觉效果。
六、呼应。呼应如同形影相伴，在室内设计中，顶棚与地面桌面与其他部位，采用呼应的手法，形体的处理，会起到对应的作用。呼应属于均衡的形式美，是各种艺术常用的手法，呼应也有“相应对称”、“相对对称”之说，一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。
七、延续。延续是指连续伸延。人们常用“形象”一词指一切物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下，向左向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中，使空间获得扩张感或导向作用，甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。
八、简洁。简洁或称简练。指室内环境中没有华丽的修饰和多余的附加物。以少而精的原则，把室内装饰减少到最小程度。以为“少就是多，简洁就是丰富”。简洁是室内设计中特别值得提倡的手法之一，也是近年来十分流行的趋势。
九、独特。独特也称特异。独特是突破原有规律，标新立异引人注目。在大自然中，“万绿丛中一点红，荒漠中的绿地”，都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的，是相互比较而存在的。在室内设计中特别推崇有突破的想象力，以创造个性和特色。
十、色调。色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很热烈，被称作暖色系，青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉，称作冷色系。在室内设计中，可选用各类色调构成，色调有很多种，一般可归纳为“同一色调，同类色调、邻近色调，对比色调”等，在使用时可根据环境不同灵活运用。
室内设计主要注意哪些要点？
大家都知道室内艺术设计是艺术文化知识与室内设计之间融会贯通并且还具有非常高的挑战性的艺术科学，却做室内艺术设计的时候并没有太多的固定思维和设计规则可循，还要靠我们自己多从专业的室内设计师和广大市民的角度入手，多了解和掌握一些真实的社会因素和设计潮流的真实方向，才能使我们的室内艺术设计更接近当今时代的潮流和时尚的艺术设计，才能受到社会各界朋友的青昧和认可。因此，对于我们这些刚刚从专业的室内设计培训学校毕业出来的新手来说，并非像我们想象那么遥不可及，只要我们多深入日常生活领域和社会艺术设计领域去学习与收集一些与室内艺术设计相关的资料和信息，就能很快领悟到室内艺术设计的艺术设计真谛和他们自身所具备的潜在设计原则的关键所在。这也是我们今天要谈的室内艺术设计有些什么设计原则能让我们这些刚入道的新手可遵循的入门设计宝典，使我们的设计作品近快的适应当今社会的艺术设计潮流和设计理念。
第一、功能性设计原则：大家一定要明确我们在做任何设计的目的只有一个，就是满足我们客户的物质生活和精神文化生活的需求，以及整个室内空间功能设计必须层次分明、统一协调、简单实用、朴素而又不豪华等室内艺术设计科学的总体设计方针。
第二、室内空间的整体性设计原则：如果我们把室内空间的整体性设计把握好了都话，我们也就成功了一大半。因为这个设计原则要求我们在做室内设计规划的时候必须根据咱们客户的文化与社会背景，选择其整个室内空间的使用哪种艺术设计风格（比如：古代设计风格、现代设计风格、欧美设计风格、传统设计风格、古典设计风格、时尚设计风格等等）最适合他们的社会身份。我们也可以充分利用自身的专业设计知识对他们稍稍做一点改动和调整，使他们焕然一新独具一格，但是不能让室内各空间主次不分不伦不类的艺术设计风格。
第三、经济承受性原则。室内装饰费用，不是越贵越好也不是越高档就越能体现自己的身份地位，要根据客户自身的经济承受能力来给他们做室内装饰设计预算，把其费用控制在预算范围以内，使室内空间环境更加温馨舒适和经济实用。但是，我们一定明确一点就是没有最好的室内艺术设计，只有最实用最合适的室内艺术设计。
第四、视觉审美的原则。作为一名专业的室内设计师必须具备相当高的视觉审美能力，多用艺术家的眼光去看待室内空间环境，这也是大家追求的室内艺术设计最终目的之一。
第五、生态和环保性原则：最近几年，随着我国国民收入的不断增加，人们的物质生活质量越来越好，从而人们对身心健康和绿色生活的需求也随着时代的发展而越来越高。因此，目前的室内艺术设计主要以生态环保为室内设计前提，尽量避免或者根本就不用那些对身体有伤害而且污染空气的装饰材料，使自己的居住环境更加舒适温馨，就像身在令人心旷神怡的大自然一样。
第六、室内艺术创意设计原则：艺术创意设计是设计行业的设计灵魂，也是衡定我们的设计作品优劣的重要依据之一。室内艺术设计总体上要求我们多注意一下这些设计原则，但是还有许多细节方面的问题和设计原则还需要我们自己到实际的人类社会环境中去细细体会与收集。
如果你想学室内设计都话，我建议大家去重庆大写艺室内美术设计专业培训学校去体验一下，深入了解一下他们学校的办学特色和办学资质，是不是像大家所说一样，是一所非常正规而且在室内设计培训机构中非常有权威性的专业室内设计培训学校，从他们那里毕业以后能不能跟上目前的室内设计行业的步伐，能不能找一到份称心如意的职业岗位。总之，何去何从还需要大家共同去考证和了解，才能拿定最后注意。
现代室内设计风格的特点是什么?关注的重点是什么?你如何能过色彩搭配来实现
现代风格家居现代风格提出“少就是多”的装饰美学原则。所以现代风格最大特点是简洁、明了，抛弃了许多不必要的附加装饰，以平面构成、色彩构成、立体构成为基础进行设计，特别注重空间色彩以及形体变化的挖掘。现代风格家居
现代风格追求空间的实用性和灵活性，居室空间是根据相互间的功能关系组合而成，而且功能空间相互渗透，空间的利用率达到最高。空间组织不再以房间组合为主，空间的划分也不再局限于硬质墙体，而是更注重会客、餐饮、学习、睡眠功能空间的逻辑关系。通过家具、吊顶、地面材料、陈列品甚至光线的变化来表达不同功能空间的划分，而且这种划分又随着不同的时间段表现出灵活性、兼容性和流动性。装饰材料与色彩设计为现代风格的室内效果提供了空间背景。首先，在选材上不再局限于石材、木材、面砖等天然材料，而是将选择范围扩大到金属、涂料、玻璃、塑料以及合成材料，并且夸张材料之间的结构关系，甚至将空调管道、结构构件都暴露出来，力求表现出一种完全区别于传统风格的高度技术的室内空间气氛。
现代风格的色彩经常以棕色系列(浅茶色、棕色、象牙色)或灰色系列(白色、灰色、黑色)等中间色为基调色。其中白色最能表现现代风格的简单，另外，黑色、银色、灰色亦能展现现代风格的明快与冷调。现代风格的另一项用色特征，就是使用非常强烈的对比色彩效果，创造出特立独行的个人风格。现代风格的居室重视个性和创造性的表现，即不主张追求高档豪华，而着力表现区别于其他住宅的东西。住宅小空间多功能是现代室内设计的重要特征。与主人兴趣爱好相关联的功能空间包括家庭视听中心、迷你酒吧、健身角、家庭电脑工作室等。这些个性化的功能空间完全可以按主人的个人喜好进行设计，从而表现出与众不同的效果。
现代室内设计具有哪些基本特征
现代设计产生于20世纪20年代，并在欧美等国家流行发展。“现代设计”作为设计的信条一直繁荣到20世纪70年代。在现代主义的影响下，从建筑设计上发展起来的“国际主义风格”在20世纪50年代晚期达到发展的鼎盛时期，垄断了整个建筑界。但是，现代主义风格的冷漠、单调、毫无个性的设计理念也致使许多青年建筑家与设计师们感到厌倦，急于寻找和发现一种全新的表达方式。从20世纪60年代的波普设计开始，各国设计师们开始了各种各样的反现代主义设计的尝试，运用美国的通俗文化对现代主义设计进行改造，后现代主义设计由此拉开了帷幕。
1966年，美国建筑家、理论家罗伯特文丘里出版了《建筑的复杂性与矛盾性》一书，在著作中他首先肯定了现代主义在设计史上做出的伟大贡献，同时也提出了现代主义风格设计理念的丑陋、平庸和千篇一律，严重阻碍和限制了设计师才能的发挥，并导致了大众欣赏趣味的单调乏味。同时，他也指出现代主义已经完成了它在特定时期的历史使命，并在新时期显得过时了。罗伯特文丘里虽没有明确提出后现代主义设计的法则，但他对“风格混乱，含义模糊，具有象征性和隐喻性的建筑风格” 表现出强烈的兴趣，提出设计创造必须要有“杂乱的活力”的理论观点。这部具有世界影响力的著作，在年轻一代建筑家中产生了极大的震动，成为后现代主义审美理想的独白，现代建筑与室内设计变革的宣言，导致了设计界对国际现代主义风格的全面挑战，引导了后现代设计的发展方向。
1977年，英国建筑评论家詹克斯出版了他的《后现代主义建筑语言》一书，奠定了后现代主义设计理论的基石。他极力推崇后现代主义建筑及室内设计的多义性、二元性及多种可供选择的文化价值，朝着隐喻、形意、乡土和新的模糊空间等方向发展。
后现代主义设计并不是一种具有明确宗旨的设计风格，而是一种在形式上对现代主义进行修正的设计思潮与理念。首先提出的一整套关于建筑的思想体系和设计方法，决定了后现代主义风格首先表现在建筑设计上，而后再影响到其他领域。其方式 一是后现代主义已成为一股发展的潮流，一种时尚的象征，而后现代主义建筑师则是这一时尚的代表，同时又跨越了设计领域的界线，成为其他设计领域的设计师。二是建筑师认为产品设计是建筑设计的一部分，同样投入极大的热情，从而带动了其他设计领域后现代主义冈格的发展。
室内设计在这一时期获得了充分的表现自由，充满了个人主义色彩与大胆幻想的成分。许多建筑师与室内设计师从事建筑与室内的双重实践，因此前卫建筑师的设计理念开始对室内设计产生影响，且逐渐明朗。后现代主义室内设计理念完全抛弃了现代主义的严肃与简朴，往往具有一种历史隐喻性，充满大量的装饰细节，刻意制造出一种含混不清、令人迷惑的情绪，强调与空间的联系，使用非传统的色彩，它所具有的矛盾性常使人产生厌倦，而这种厌倦正是后现代主义对过去50年的现代主义的典型心态。后现代主义室内设计理念主要表现为以下几种特点：
一、强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义。后现代主义室内设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中，强调了历史性和文化性，肯定了装饰对于视觉的象征作用，装饰又重新回到室内设计中，装饰意识和手法有了新的拓展，光、影和建筑构件构成的通透空间，成了大装饰的重要手段。后现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境，使不同的风貌并存，以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。
二、主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场。后现代主义设计并不是简单地恢复历史风格，而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中，承认历史的延续性，有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西，对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构，综合等方法，运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造，从而形成一种新的形式语言与设计理念。
三、强化设计手段的含糊性和戏谑性。后现代主义室内设计师运用分裂与解析的手法，打破和分解了既存的形式、意向格局和模式，导致一定程度上的模糊性和多义性，将现代主义设计的冷漠、理性的特征反叛为一种在设计细节中采用的调侃手段，以强调非理性因素来达到一种设计中的轻松和宽容。
后现代主义的概念至今没有一个确切的定义，这是由后现代主义的多元性和复杂性决定的。不确定性是后现代主义的根本特征之一，这一概念具有多重含义。后现代主义对当代人的精神冲击是全方位的，在思维理论论层面上可以肯定后现代主义的批判否定精神和异质多样的文化意向，后现代主义室内设计只有在其“异样事物”中，才会获得自身的规定和理念。现代主义与后现代主义并无明确的界定和严格的分界，后者将现代主义的观念重新予以选择和评估，使其部分的在新的历史条件下得以重新发展，后现代主义空间、玄学和隐喻等，也包含了现代主义的风格和面貌，所以也称之为“激进的折衷主义”。
现代室内设计的发展方向是一个值得探讨的学术性课题，在设计多元化的今天，室内设计也产生了更多的新风格，但可以确定的是，当前仍处于后现代主义时期。解析后现代主义室内设计理念是寻找经典的设计原则和对历史不断提出质疑的学术性探讨方式之一。参考书目：①弗克玛伯顿斯编：《走向后现代主义》，北京大学出版社，北京，1991。/②王受之：《世界现代建筑史》，中国建筑工业出版社，北京，1999。/③尹定邦：《设计学概论》，湖南科技出版社，长沙，1999。